miércoles, 13 de septiembre de 2017

El mono del selfie - Fotógrafo David Slater

Estos días se ha conocido la noticia de la batalla jurídica por los derechos de autor de una imagen que nos hizo reír a todos.



Después de varios años de lucha en los tribunales, el fotógrafo británico David Slater ha conseguido de nuevo los derechos de propiedad del selfie que se hizo este mono 2011, según ha dictaminado un tribunal de San Francisco, aunque deberá abonar el 25% de los futuros ingresos a organizaciones dedicadas a proteger el hábitat de este macaco y del resto de ejemplares de la especie.
Todo comenzó en 2011 en la isla indonesia de Sulawesi cuando Slater dejó una cámara sobre un trípode y uno de los monos se acercó y apretó el disparador. El fotógrafo publicó entonces en un libro la imagen del macaco y fue también difundida a través de las redes sociales. La asociación en defensa de los animales PETA, pidió a la justicia por su parte que el macaco fuera "declarado autor y propietario de sus propias fotografías".

El fotógrafo ha declarado que desde que la imagen se difundió en redes sociales y ha estado disponible en Wikipedia, no ha obtenido ingresos por la foto, nadie la necesita comprar, y además se ha declarado en quiebra por los elevador costes judiciales que ha tenido que afrontar.
Toda mi solidaridad con el fotógrafo. Podéis adquirir una copia firmada por David y leer la historia contada por él en:

Otros selfies tomados por los monos de Slater:


martes, 6 de junio de 2017

Exposición de Cristina García Rodero en PHotoEspaña muy recomendable

En la ciudad monástica de Lalibela, en Etiopía, hay once iglesias excavadas en la roca en las que los peregrinos cristianos ortodoxos rezan y se purifican con agua. La historia de estos templos, declarados Patrimonio Mundial en 1978 por la Unesco, arranca en la Edad Media cuando el rey Gebra Maskal Lalibela quiso erigir en los siglos XII-XIII una nueva Jerusalén ante la conquista de tierra santa por los musulmanes.

La fotógrafa Cristina García Rodero ha captado maravillosamente la espiritualidad que se percibe en este espacio sagrado en un trabajo que expone, por primera vez en su conjunto, en el Centro Cultural de la Villa de Madrid (Fernán Gómez), hasta el 31 de julio, dentro del festival PHotoEspaña.

“Es un lugar de gentes pobres por las guerras, las hambrunas y los Gobiernos. Ante esas durezas de la vida, la gente se refugia en el contacto con Dios”, declaró García Rodero en la presentación. La autora explica también que la primera vez que fue a Lalibela “todo fue muy sencillo”, sin embargo, en las siguientes ocasiones, los responsables eclesiásticos se interesaban cada vez más por el dinero. “Te sangran, si llevaba tres cámaras te cobraban por cada una de ellas”.

Una exposición absolutamente recomendable:





domingo, 26 de marzo de 2017

Concurso fotográfico PhotoIngenia

Tras el interés y la excelente acogida recibida en las dos anteriores ediciones, la patronal TECNIBERIA (Asociación Española de Empresas de Ingeniería, Consultoría y Servicios Tecnológicos) presentó la 3ª edición de PHOTOINGENIA, el concurso internacional de fotografía sobre Ingeniería y Arquitectura, a través del que se pretende aproximar al ciudadano a la contribución profesional de arquitectos e ingenieros al desarrollo social.

Los ganadores del concurso han sido:







Estas son mis imágenes presentadas al concurso:








sábado, 25 de marzo de 2017

China, un país fascinante

Recojo aquí unas muestras del trabajo fotográfico realizado en 2016. Iré informando de actividades relacionadas con las imágenes de este fascinante viaje.

"Chicas revolucionarias"

Paisaje kárstico de Guilin

Puestos de comida callejera 

domingo, 27 de noviembre de 2016

Mi libro "Sao Miguel, The green island" a la venta en Blurb

Mi libro de fotografía artística sobre la tropical y desconocida isla de Sao Miguel en Azores está disponible en la editorial on-line Blurb, así como descargable en formato pdf a precio reducido. Espero que os guste.


En el siguiente enlace se puede ver una vista previa y los precios de compra en diversos formatos. La opción impresa se entrega en tapa dura y en papel de alta calidad:






sábado, 26 de noviembre de 2016

Nueva Edición Feria Fotográfica entreFotos - Diciembre 2016

Entre los días 1 y 4 de diciembre de 2016 en Centro Cultural Casa del Reloj en Arganzuela
18 años acercando la fotografía al público

entreFotos LA FERIA, surge de la idea de cuatro prestigiosos Fotógrafos españoles: Luís Baylón, José María Díaz-Maroto, Evaristo Delgado y Pascuale Caprile que vieron la necesidad de organizar en Madrid un encuentro de fotografía, similar a los que se estaban haciendo en otros países para  dar a conocer la fotografía de autor.

Los encuentros internacionales de fotografía celebrados en la ciudad de Arles, al sur de Francia, Les Rencontres d’Arles, fue la referencia para gestar la idea que se materializó en la primera edición de 1998.

http://3.bp.blogspot.com/-Ma_ehkKUqko/VHnzS8IgYzI/AAAAAAAAAgI/GDSBS48XJwQ/s1600/EntreFotos%2B2014%2BDuo%2B(1).jpg

entreFotos fomenta el coleccionismo de obra fotográfica original y da a conocer el valor y diversidad del arte fotográfico, a través de diferentes actividades.  La Feria, de convocatoria anual, suma una trayectoria que le hace fiel merecedora de ser una de las ferias de fotografía más interesantes de Madrid, por la presencia del autor a lo largo de los cuatro días de duración de la muestra y es éste quien vende su obra, sin intermediarios.

En la actualidad, entreFotos Asociación es presidida por José (Pepe) Frisuelos.
Más información en este [Link: EntreFotos]

domingo, 2 de octubre de 2016

Mi libro "Santorini, The island of light" a la venta en Blurb

Mi libro de fotografía artística sobre la idílica isla de Santorini en Grecia está disponible en la editorial on-line Blurb, así como descargable en formato pdf a precio reducido. Espero que os guste.



En el siguiente enlace se puede ver una vista previa y los precios de compra en diversos formatos. La opción impresa se entrega en tapa dura y en papel de alta calidad:






sábado, 17 de septiembre de 2016

Exposición de Robert Doisneau en Madrid - "La belleza de lo cotidiano"

Según recoge la propia presentación de la Fundación Canal: "Hablar de Robert Doisneau es hablar de uno de los pilares fundamentales de la fotografía del siglo XX. Logró pertenecer, por derecho propio, a un selecto grupo de artistas que hoy se consideran los grandes mitos de la fotografía universal. Esta exposición reúne en un mismo espacio varias de sus obras emblemáticas y otras nunca o muy poco vistas que descubrirán una faceta inesperada y desconocida del artista. Una oportunidad única de aproximarse de una forma diferente a la obra del fotógrafo empeñado en mostrar la vida no como es, sino como a él le hubiera gustado que fuera".



Doisneau es uno de mis fotógrafos favoritos y creo que ha influido en gran medida en mi propia obra. Dicho esto, me gustaría proponer a los visitantes, fotógrafos y lectores que reflexionen sobre este hecho importante: Actualmente el tipo de fotografía de Doisneau y otros fotógrafos de su época está literalmente prohibida por las leyes del derecho a la intimidad en España y gran parte de Europa; ya que no se puede, no solo publicar imágenes de personas no públicas sin su permiso, sino que la ley prohibe incluso tomarlas y guardarlas. Una ley, en mi opinión, absurda siempre que las imágenes no sean ofensivas.

Así que, no nos queda otra: ¡ A disfrutar de esta exposición !
 
Fundación Canal
Mateo Inurria,2
28036 MADRID


Del 6 de octubre de 2016 al 8 de enero de 2017

Laborables y festivos 11.00 a 20.00 h 
Miércoles 11.00 a 15.00 h
Entrada libre

viernes, 16 de septiembre de 2016

La exposición de Vivian Maier en Fundación Canal, Premio del Público PhotoEspaña 2016


La exposición "Vivian Maier, street photographer" ha recibido el Premio del Público de PhotoEspaña 2016 y, con 40.000 visitantes, se ha convertido en la más visitada de la Fundación Canal.


Su caso es sorprendente. Vivian Maier (Nueva York, 1926-Chicago, 2009), fotógrafa amateur y niñera de profesión, ha pasado a codearse con los grandes. Sin embargo, cuando murió en una residencia para indigentes de Chicago, no pudo imaginar que sus imágenes se compararían con las de Diane Arbus y Lee Friedlander, ni que sus exposiciones generaran largas colas de visitantes.


Su salto a la fama se debió a John Maloof, único propietario de un patrimonio de 120.000 negativos, tras negociar con sus familiares conocidos. Maloof, que buscaba fotos de época para su libro sobre Chicago allá por 2007, compró por 380 dólares la caja de negativos, que hoy se considera una de las colecciones de street photography más importantes del siglo XX. Además, sus copias impresas alcanzan cotizaciones entre los 2.500 y los 5.000 dólares, aunque Maloof anda de pleitos con algún otro familiar.

lunes, 29 de agosto de 2016

Descubrimiento fotográfico en China: Rui Yuan

En mi último viaje a China, descubrí en Shanghai el showroom de un fantástico fotógrafo local, Rui Yuan, que mostraba unas magníficas fotografías de lugares pintorescos del gigantesco país y de sus gentes. Aquí tenéis unas muestras y el enlace a su página web. Disfrutarlas y felicidades Rui.



 Su tienda en Shanghai está llena de maravillas:




domingo, 31 de julio de 2016

Nos dejó Canito, el famoso fotógrafo taurino

Francisco Cano, el famoso fotógrafo alicantino conocido como “Canito”, falleció en Valencia a los 103 años. Alcanzó la cúspide de su fama al ser el único corresponsal gráfico que captó el fallecimiento del torero Manolete En Linares, en el año 1947.
El famoso fotógrafo aún seguía activo a los cien años en su pasión. Cano comenzó con la fotografía durante la guerra civil, cuando se encontraba en Madrid y después decidió dedicarse a la fotografía como carrera profesional.
Famosos como Ava Gardner, Gary Cooper, Orson Welles, Ernest Hemingway o Sophia Loren son algunos de los personajes que figuran entre sus retratos y reportajes. Además de la farándula, el cine y la moda, Cano es uno de los fotógrafos taurinos más importantes del país.


sábado, 11 de junio de 2016

El famoso fotógrafo Steve McCurry cuestionado



El autor del retrato de la famosa niña afgana de hojos verdes, está siendo cuestionado por la manipulación de sus imágenes.


Un buen puñado de instantáneas extraídas del blog de su propia web, tras la digitalización del propio autor, han sido comparadas con las publicadas en sus libros, que están mucho más trabajadas. Y aunque las diferencias parecen pequeñas: un niño suprimido por aquí, un brazo sin dueño por allá, una señal de tráfico que estorba o una ventana sobre una pared que merece ser borrada, la manipulación es evidente.


Los profesionales del fotoperiodismo afirman que si se hablara de fotografía artística o publicitaria, no habría nada que objetar. Pero si nos movemos en el campo de la fotografía documental, en el que el fotoperiodista Steve McCurry es una auténtica leyenda, constituye un escándalo.

El autor al principio echó la culpa a su asistente y lo despidió, asegurando que él no sabía usar Photoshop a ese nivel. Después, en una entrevista en Time, aseguró: "Yo no soy un fotoperiodista sino un contador de historias. Yo tomo mis imágenes con un sentido estético", una excusa que parece absurda en quien ha publicado muchas fotografías como portada del National Geographic.

El problema radica en que casos parecidos, como el del fotógrafo mexicano Narciso Contreras, provocaron su despido de Asociated Press y vió como le retiraban su premio Pulitzer por hacer desaparecer una cámara que se había colado en una toma de un soldado sirio.
¡ Opinar vosotros !

sábado, 4 de junio de 2016

Exposición fotográfica en Gabinete Historia Natural

Como resultado del concurso fotográfico del Barrio de las Letras 2015, y tras la entrega de premios, mis tres fotos finalistas junto al resto y a las ganadoras estarán expuestas en el Gabinete de Historia Natural en la C/Victoria, 9 -1º planta, entre el 1 y el 15 de junio de 2016.


 

domingo, 20 de marzo de 2016

Resultado Concurso fotográfico Barrio de Las Letras y yo como Finalista triple

El pasado mes de diciembre la Asociación de Comerciantes del Barrio de las Letras BDLL invitaba a descubrir los secretos del barrio junto con Mahou: "Buscamos la foto que identifique un lugar que responda a ¿Dónde has compartido tu mejor momento Mahou Cinco Estrellas en el Barrio de las Letras?". Recientemente han sido publicadas las fotografías ganadoras y las finalistas, que podréis ver el el siguiente link:

[Ganadoras y finalistas]
 
Muestro aquí las ganadoras y mis tres finalistas, seleccionadas por el jurado del concurso. Se celebrará una exposición con las ganadoras y finalistas, y se editará un catálogo con las fotografías seleccionadas, que anunciaremos cuando se conozca.


(imágenes de Fernando Barragán - FB Photo)

¡ Felicidades a todos !

lunes, 14 de marzo de 2016

Fotos finalistas concurso Caminos de Hierro 2015 publicadas

El concurso fotográfico "Caminos de Hierro", que este año alcanza su 28ª convocatoria, sigue siendo fuente de inspiración y creatividad para todos los amantes del tren y de la fotografía. Este certamen constituye una de las mejores pruebas del interés por las nuevas formas de expresión artística, y es uno de los más prestigiosos de su modalidad. De ello pueden hablar los profesionales y aficionados al mundo de la fotografía, aunque también lo acredita la elevada calidad de las más de 2.000 fotografías recibidas cada año.

En [este link] se pueden revisar las 180 imágenes preseleccionadas:


martes, 6 de octubre de 2015

Muere el famoso fotógrafo español Alberto Schommer

El pasado mes de septiembre nos dejó Alberto Schommer tras una vida dedicada a la fotografía. Expuso su obra por todo el mundo y publicó un centenar de libros que recogen un trabajo que empezó cuando tenía solo 17 años.

Asociado al grupo AFAL (Agrupación Fotográfica de Almería), sus integrantes fueron los primeros en manifestar que la fotografía era un arte independiente. Schommer se sentía próximo a autores como Joan Colom, Ramón Masasts, Gabriel Cualladó u Oriol Maspons.


Fue el primer fotógrafo en exponer en El Prado, que dedicó una exposición a sus retratos, tras haber conseguido el Premio Nacional de Fotografía en 2013. La exposición se llamó Máscaras, y aunó 18 retratos del fotógrafo confrontados con 13 retratos pictóricos de la colección del museo.

domingo, 24 de mayo de 2015

Las Fotos más caras de la historia I

En esta primera entrega sobre las fotografías más caras de la historia, vamos a exponer las tres más caras vendidas en subastas. Y las tres primeras lo fueron en Christie´s de Nueva York.
La primera es Rhein II, realizada por el fotógrafo alemán Andreas Gursky en 1999. Una copia fue vendida en 2011 por 4,3 millones de dólares:
La segunda es Untitled #96, realizada por la artista visual norteamericana Cindy Sherman en 1981. En 2011 una copia fue vendida por 3,89 millones de dólares:
La tercera es Dead Troops Talk, en realidad un fotomontaje del fotógrafo canadiense Jeff Wall, que quería mostrar los horrores de la guerra rusa de Afganistán en 1986, y que fue vendida por 3,6 millons de dólares:

sábado, 23 de mayo de 2015

Precauciones en el uso del PhotoShop II

Justin Bieber seguro que acabó satisfecho con la última campaña de ropa interior realizada para Calvin Klein. De lo que no estará tan contento será de la publicación en internet de las imágenes originales comparándolas con la "retocadas" para la campaña. Podéis comparar vosotr@s mism@s: